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| Musiques De Films & Chansons : Bandes Originales De Films mélangeant musiques et chansons ou disques de reprises de chansons de films ! Dans les bacs NINE 
Voici l’album, très complet, de l’adaptation par Rob MARSHALL (CHICAGO) de NINE, la transposition du 8 ½ de Federico FELLINI pour Broadway par Maury YESTON. Dans le rôle du cinéaste en pleine crise de créativité doublée de problèmes relationnels, on retrouve le toujours magistral Daniel DAY-LEWIS. Il chante deux monologues, dont Guido’s Song où, sur une musique profonde, évoluant au gré de son délire, il raconte ses regrets de ne pouvoir se trouver partout à la fois, malgré les hurlements des femmes. Son épouse, Luisa, incarnée par la très subtile Marion COTILLARD apporte une véritable touche européenne dans un film qui reste très américain et interprète deux chansons, deux numéros aussi différents que réjouissants. D’abord, elle entonne ses douleurs de femme délaissée par son génie de mari, également son plus fervent admirateur, ce que rappellent ces superbes images de son passé de femme de cinéma en noir et blanc (My Husbands Makes Movies). Mais là où on ne l’attendait pas vraiment, c’est dans cet exercice de strip-tease digne d’un cabaret des années 50, sur une musique jazzy (Take It All). Le film remonte aussi la vie de Guido à travers les femmes de sa vie, depuis sa « mamma » (Sophia LOREN) qui murmure une véritable chanson à son fils sur un fond à l’italienne façon fanfare (Guardia La Luna). On reste dans l’enfance avec les premiers émois, et la rencontre entre des gamins et la « bomba » Saraghina (Fergie) qui lance d’un air très rythmé, sensuel et poétique, une séquence ensoleillée (Be Italiano). Plus près de nous, souffrant de ne pas être sa favorite, sa maitresse Carla utilise tous les subterfuges pour l’attirer dans ses mailles. Parfaite dans ce rôle, Penelope CRUZ bouge sur une musique voluptueuse, portée par un filet de piano, de la contrebasse et du trombone (A Call From The Vatican). Puis il y a l’assistante, la confidente Lili (Judi DENCH), qui se révèle étonnante dans Folies Bergères qui, plus qu’un tableau de revue, constitue un jolie hommage à Paris avec de l’accordéon et des girls en choristes. Blonde sculpturale, capricieuse, Claudia JENSSEN (Nicole KIDMAN) représente la star du prochain film de Guido, qui chante avec beaucoup de mélancolie, de guitare et de violons dans les rues de Rome (Unusual Way). Reste la journaliste Stéphanie (Kate HUDSON) qui, fougueuse comme une tigresse, interprète probablement le tube du film (Cinema Italiano). Sur un rythme très enlevé, des mouvements exotiques, avec des percussions et des cuivres, voilà une chorégraphie aussi photogénique qu’un défilé emmené par une Madonne. A la fois histoire d’amour et de cinéma, NINE nous éblouis par des numéros qui associent brillamment le charme, l’audace à des moments plus introspectifs. Si la partition de Maury YESTON se révèle efficace mais classique, on doit le piquant de ce musical au flegme, à la personnalité et à la générosité d’interprètes tous très talentueux… très glamours ! NINE, un film de Rob MARSHALL, avec Daniel DAY-LEWIS, Marion COTILLARD, Pénélope CRUZ, Judi DENCH, FERGIE, Kate HUDSON, Nicole KIDMAN, Sophia LOREN, musique de Maury YESTON – Bande originale disponible chez Universal music - 57:34 
JULIA MIGENES, HOLLYWOOD DIVAS Comédienne et chanteuse de renommée mondiale (CARMEN de Francesco ROSI), Julia MIGENES a toujours été proche du septième art, jusqu’à habiter à Hollywood, près des demeures d’Errol FLYNN, Orson WELLES et Marylin MONROE. Il n’est donc pas étonnant de la retrouver aujourd’hui à travers ce voyage chanté dans le cinéma, composé de standards et de pépites plus rares. Le programme commence dans la flamboyance avec Goodbye Valentino, un titre original et puissant composé en hommage à Valentino par Christophe JULIEN, qui accompagne d’ailleurs la diva au piano. Il se poursuit par une magnifique version modernisée de la chanson titre du film HIGH NOON (LE TRAIN SIFFLERA TROIS FOIS) composée par Dimitri TIOMKIN, à laquelle la diva apporte un nouveau souffle avec le renfort de Christophe JULIEN sur les chœurs. Avec Amado Moi, ce sont les images de GILDA qui reviennent, là où Anita ELLIS prêtait sa voix à Rita HAYWORTH sur cet envoutant tango écrit par Allan ROBERTS et Doris FISCHER. On trouve ensuite une belle version avec des guitares espagnoles de la chanson de JOHNNY GUITAR, composée par Victor YOUNG. Première grosse surprise ensuite avec la reprise du tube My Heart Will Go On écrit par James HORNER et Will JENNINGS ; une version fidèle et tout à fait correcte, dont les vocalises jouent davantage dans les registres aigus. Vient ensuite une rareté : le thème issu de la musique traditionnelle du film FRANKIE & JOHNNY avec Elvis PRIESLEY, arrangé ici de manière jazzy par Christophe JULIEN. Puis un autre classique, particulièrement réussi en version voix guitare : le Moon River composé par le génial Henri MANCINI et Johnny MERCER. Le disque contient également l’amusante chanson du film L’ANGE BLEU avec Marlène DIETRICH (Lola) et ici, au piano, Edouard FERLET, connu pour la musique de la série UNE FEMME D’HONNEUR. Et en final, The Way We Were, titre bouleversant qui avait été immortalisé par Barbra STREISAND dans NOS PLUS BELLES ANNEES de Sydney POLLACK. Mais la plus grosse surprise du disque revient à Alone In The World, magnifique chanson écrite par Jerry GOLDSMITH, Alan et Marylin BERGMAN pour LA MAISON RUSSIE, que la diva interprète tout en émotion. Avec ce disque classieux, la diva revisite avec de la passion et du swing des belles plages de cinéma. On apprécie particulièrement un programme qui jongle entre des incontournables et des raretés qui méritent de prendre un second envol. En partant à la rencontre des fantômes qui hantent sa villa hollywoodienne, Julia MIGENES nous emporte très haut dans les vocalises, mais point besoin de Ghostbusters car il s’agit ici de fantômes qui aiment la musique ! JULIA MIGENES, HOLLYWOOD DIVAS - AZ, Universal Music – 532 1364 – 40 :32 Dans les salles et dans les bacs LE COEUR DES HOMMES 2 
4 ans plus tard, Marc ESPOSITO retrouve sa bande de copains incarnés par Bernard CAMPAN, Gérard DARMON Jean-Pierre DARROUSSIN et Marc LAVOINE. Une nouvelle fois, nous partageons leurs amitié, rapports avec les femmes, secrets partagés et volonté de s’améliorer. Au niveau de la bande sonore, le réalisateur n’a pas changé une formule gagnante regroupant chansons et thèmes originaux composés par Béatrice THIRIET avec une certaine nostalgie de l’époque où elle rêvait de chanter du rock. On y retrouve la même couleur apportée par des guitares, notamment une basse, et une batterie ; Un véritable blues qui prend une dimension particulière sur le personnage d’Alex qui va passer une bonne partie du métrage à essayer de récupérer Nanou. Pour le reste, il s’agit donc là encore de chansons dont celle des génériques, des PRETENDERS, est la seule qui n’a pas changée. II s’agit toujours de la ballade rock I’ll Stand By You avec son superbe solo de piano et le charme de la chanteuse et guitariste Chrissie HYNDEA. On retrouve tous les comédiens du premier film qui ont évolué chacun à leurs manière : Jeff (Gérard DARMON) semble serein avec Elsa (Zoé FELIX), ce qu’illustre la voix douce de Katie MELUA sur des séquences romantiques, au restaurant ou lorsqu’il lui offre des fleurs (Nine Million Bicycles). Ou encore pendant que Manu et Karine passent un week end à Etretat (Tiger In The Night). Quand Jeff retrouve Karine (Ludmila MIKAEL), c’est sous les notes de la jeune prodige Ayo (Down On My Knees). Pour agrandir la famille, Marc ESPOSITO a créé de nouveaux rôles, notamment pour la trop rare Valérie KAPRISKY qui joue Jeanne dont Antoine (Bernard CAMPAN) va tomber fou amoureux jusqu’à ses pieds sous un concerto pour piano de Frédéric CHOPIN. Mais aussi la très touchante Valérie STROH qui va faire chavirer Manu (Jean-Pierre DARROUSSIN) sur le refrain de In My Time Of Dying par THE BE GOOD TANYAS. Pour les séquences en Provence, on entend la chanson avec beaucoup de guitares All I Want par Jehro. Pour les morceaux qui dégagent une véritable pêche, on relèvera le très rock en famille She’s My Man par les SCISSOR SISTERS. On notera également la présence de quelques thèmes classiques dont un extrait des Noces de Figaro de Wolfgang AMADEUS MOZART quand Manu rencontre le nouveau compagnon de sa maman. Dans cette bande originale, les chansons représentent autant de flashs que de moments complices. Tandis que les thèmes de Béatrice THIRIET accentuent les fêlures des cœurs. Comme Marc LAVOINE, qui a invité récemment à l’Olympia "Les quatre du film" à chanter Les Copains D’Abord de Georges BRASSENS (Une chanson de circonstance), Marc ESPOSITO a compris que l’amitié passait aussi par la musique !
LE CŒUR DES HOMMES 2 – Bande originale du film de Marc ESPOSITO ; Musique originale composée par Béatrice THIRIET - 61'19 – Naïve
Sortie DVD U  Le chagrin de Mona, une princesse orpheline vivant dans un château avec deux personnages sinistres et repoussants, attire une licorne qui se nomme U, qui vient pour la réconforter. Plus grande, Mona voit s’installer dans la forêt voisine une troupe de Wéwés, des personnages pacifiques et fantaisistes dont la présence va tout changer. Parmi eux se trouve Kulka, un musicien rêveur et attachant…Réalisé en 2006 par Grégoire SOLOTAREFF et Serge ELISSALDE (LOULOU ET AUTRES LOUPS), U constitue un conte à l’animation épurée au service d’un univers aussi doux et amusant. Les réalisateurs ont eu l’heureuse idée de confier la musique originale à SANSEVERINO, qui avait déjà adapté une de ses chansons pour LOULOU… SANSEVERINO apporte par ses sonorités manouches un complément de charme aux personnages ; Une musique que l’on peut retrouver sur le disque qui accompagne l’édition collector du film en dvd. Le musicien prête également sa voix à Kulka, le jeune chat guitariste, souvent décontracté, parfois colérique et très sensible au charme de Mona sur la voix d’Isild LE BESCO. II nous propose ainsi des thèmes légers, mélancoliques et mélodiques pour violon et guitare en accompagnement (Pistes 1 et 10) ; Des instruments que l’on retrouvent parfois en duo dans un style qui inspire la fête (Pistes 2, 6). Dans la grande tradition de Django REINHARDT, SANSEVERINO nous propose aussi de formidables moments de guitares manouches, une musique enlevée et vivante (Piste 3). Courte mais très variée, la partition contient aussi des éléments de musique ancienne, façon 18ème siècle pour souligner la vie de château de Mona (Piste 4). Mais aussi des alliages entre la violon, les guitares acoustiques et dobro, c’est à dire à résonateur particulier qui font penser au folklore acadien (Piste 8). Puis il y a les chansons ; Celle de Kulka "J’Avais Une Petite Amie" interprétée par le compositeur (Piste 7) et la doucette " Dis-Moi Que Tu M’Aimes" (Piste 9) qui commence à la mandoline et se développe à la guitare. Passionné de jazz manouche, SANSEVERINO a conçu une partition légère, doucement mélodique, qui respire la tradition de la guitare tzigane et du violon mélancolique. Profitant de la richesse des personnages et de leurs aspects musicaux, il se sert de sa richesse harmonique et instrumentale pour construire un monde musical propre à séduire les enfants comme les parents.
U – Bande originale du film d’animation de Grégoire SOLOTAREFF et Serge ELISSALDE - 17’29 – Disque disponible uniquement dans le coffret DVD collector édité par Wild Side Vidéo
Cinéma JE DETESTE LES ENFANTS DES AUTRES
 Presque 10 ans après J'AIMERAIS PAS CREVER UN DIMANCHE (Avec déjà Elodie BOUCHEZ), Philippe COHEN-SOLAL revient enfin à la musique de films ! La réalisatrice Anne FASSIO lui a demandé d'effectuer un travail de conseiller musical à partir de ses propres musiques; Ce qu'il avait déjà fait notamment pour Lars VON TRIER. Il n'est donc pas étonnant de retrouver des morceaux nouveaux et d'autres, plus anciens, souvent composés avec son collègue de GOTAN PROJECT Christoph H. MUELLER. L'album débute par deux titres de STEREO ACTION UNLIMITED; D'abord le très mélodique Hi Fi Trumpet, qui sert de thème principal agrémenté d'une orchestration afro cubaine. Il revient en fin du disque, dans une adaptation chantée par la voix jazzy de Sonia CAT-BERRO sur des paroles de la réalisatrice ironisant sur les déboires d'une maman avec ses enfants pendant les vacances. L'autre morceau, Lovelight, présent dans deux versions, apparaît tout aussi rythmé avec un côté vocal et instrumental plus aérien; Parmi les autres musiques, une large partie est réservée à SOLAL, le nouveau projet de Philippe COHEN-SOLAL, consacré à la musique country. On y trouve bien sûr ce qui fait la spécificité de la musique country : De belles mélodies, des orchestrations à base de guitare acoustique et électrique, de violon, parfois de banjo et d'harmonica; Des voix rauques de cow-boys ou envoûtantes de créatures de l'ouest. Mais aussi et surtout la touche de Philippe COHEN-SOLAL, ses rythmiques et ses sonorités électriques rafraîchissant le style, comme il l'avait déjà fait avec le tango; Psycho Girls & Psycow Bows, avec ses rythmes retentissants, ses percussions, ses guitares et le duo entre un chanteur et une chanteuse en est une parfaite illustration; Il respecte la country tout en amenant une dimension dansante actuelle. Trois chansons suivent : Red Winged Angel par Lucas REYNOLDS, un titre assez doux, mélancolique dont le développement accorde une place importante au piano. Ride The Dragon ensuite, plutôt traditionnel, interprété par Randy A. Davis. Et enfin, Fade Away, un titre sentimental interprété en duo par Troy JOHNSON & Carey KOTSIONIS, deux voix différentes qui se complètent superbement. On trouve aussi deux instrumentaux : Always Alone, une ballade plutôt nostalgique et 7 Guns & 7 Holes, qui débute par la voix d'une soprano lointaine et guitare avant un développement où les sonorités se mélangent. A travers les éléments de ses musiques inspirées d'harmonies lointaines, Philippe COHEN-SOLAL confirme qu'il n'est pas seulement doué dans les sonorités électroniques; il apporte un souffle d'air dont les parents excédés par les enfants des autres ont bien besoin et réussit l'alchimie entre ses musiques d'hier et d'autres très récentes ; La bande originale de l'été !
JE DETESTE LES ENFANTS DES AUTRES - Bande originale du film de Anne FASSIO, Musiques et chansons de Philippe COHEN-SOLAL & Christoph H. MUELLER - 50'31 - Ya Basta ! records - YAB036CDBOF
Télévision 
CŒUR OCEAN, LA BO Suite au succès de la saison, et alors qu'arrive la 2, voici enfin disponible la bande originale de la série de France 2 qui raconte les vacances d'un groupe d'adolescents. Pierre, Alex et Matteo se retrouvent chaque été sur une île où leurs loisirs se résument à la détente, la plage, les balades, les sorties en boîtes et…la drague ! Des habitudes soudain chahutées par l'arrivée de deux cousines, Cynthia et Daphné. Le disque regroupe toutes les chansons, colorées, parfois nostalgiques, caractéristiques de leurs univers musical. Les auteurs et compositeurs, Jean-Marie LEAU et Raphaël TIDAS, ne sont pas complètement inconnus puisque le premier a signé plusieurs musiques de téléfilms et émissions télévisées (Le générique du jeu MILLIONNAIRE). Ensemble, on leur doit, entre autres, un des génériques de l'émission FAITES ENTRER L'ACCUSE (A ne pas confondre avec celui reprenant un thème de Michel LEGRAND). Pour CŒUR OCEAN, il ont essentiellement écrit des chansons façon rock californien des années 60, référence renforcée par les paroles en anglais. Pour les interpréter, ils ont choisi le groupe Mister Sun (dont le nom rend hommage au film culte 100 000 DOLLARS AU SOLEIL d'Henri Verneuil), composé de Juan Maria, d'origine brésilienne élevé au Portugal, et Raul Tidas, un admirateur des rythmiques à la Keith Moon. Le duo donne son nom à la chanson du générique, disponible également en single et en version remixée, un hymne criant, rythmé et électrique; Excellent pour courir sur le sable ! En l'absence de véritable thème instrumental, on note une série d'indicatifs aux initiales de la série joués par des guitares électriques et des chœurs; Des motifs courts et rythmés, proches de la surf music rendue célèbre par les Beach Boys. On relève parfois, comme dans CO MSL, de légères cordes insufflant un soupçon de profondeur. Parmi les autres chansons, on trouve des titres romantiques comme Blue Ocean Eyes à la mélodie électrique et lancinante. Mais aussi Don't Waste Your Time, qui contient également un intéressant contrepoint de gravité apporté par quelques cordes. Sans oublier quelques titres de rocks enjoués, comme We Are Friends et Summer Has Gone. Enfin, on trouve quelques inévitables mais agréables balades. Ainsi, Forever séduit par l'alliage entre la mélodie et les accords de guitare acoustique associée au piano ; Un excellent titre à écouter en regardant le coucher de soleil. Cet ensemble de chansons, efficaces et correctement réalisées, se suffit à lui-même pour évoquer l'ambiance des adolescents en période estivale. Il s'agit donc d'un disque idéal et à mettre dans les bagages à l'aube des grands départs. Sauf qu'il est Karrément Défendu Aux Adultes; Je le refile donc à mes enfants !
CŒUR OCEAN - Bande originale de la série télévisée, Musique et chansons de Jean-Marie LEAU et Raphaël TIDAS - 39'00 - France 2 éditions - Sony BMG Cette page a été modifiée pour la dernière fois le lundi, mars 01, 2010
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